Η πορνεία στην τέχνη - Οι παράνομες μούσες των καλλιτεχνών

Είναι γνωστό ότι αρκετοί διάσημοι ζωγράφοι έχουν απεικονίσει την πορνεία στην τέχνη- από τον Μανέ έως τον βαν Γκογκ, οι καλλιτέχνες έχουν απεικονίσει διάσημα πόρνες στα έργα τους. Πρόκειται για μια πολύ συνηθισμένη πρακτική μεταξύ των ζωγράφων στο παρελθόν, διότι προκειμένου να απεικονίσουν το σώμα μιας γυμνής γυναίκας, δεν ήταν εύκολο να βρουν κάποια που ήταν πρόθυμη να βγάλει τα ρούχα της ως συνοδός.

Στο παρελθόν, ήταν δύσκολο για μια αξιοσέβαστη γυναίκα να γδυθεί μπροστά σε οποιονδήποτε άλλον εκτός από τον σύζυγό της, οπότε οι καλλιτέχνες έπρεπε να καταφύγουν σε ανθρώπους που μπορούσαν να τους αφήσουν να δουν το γυμνό της σώμα, με πιο εύκολη και συχνή λύση την πόρνη. Τις περισσότερες φορές, η πρόσληψη των υπηρεσιών αυτών των προδρόμων των συνοδών γινόταν για καθαρά καλλιτεχνικούς σκοπούς- ο ζωγράφος επεδίωκε να αποτυπώσει τις ανατομικές σιλουέτες των μοντέλων του στους πίνακές του.

Η πορνεία στην τέχνη

Όπως αναφέραμε παραπάνω, η πορνεία στην τέχνη ήταν μια κοινή πηγή μεταξύ των ζωγράφων του παρελθόντος- ακόμη και σήμερα, υπάρχουν καλλιτέχνες που καταφεύγουν σε αυτές τις πηγές προκειμένου να μπορέσουν να εκφράσουν την τέχνη τους από μια πιο ζωντανή και φυσική οπτική γωνία.

Édouard Manet - Ολυμπία

Ενώ είναι γνωστό ότι η μούσα για τη δημιουργία του Ολυμπία δεν ήταν μια πόρνη, αλλά η Victorine-Louise Meurent, ένα διάσημο μοντέλο μεταξύ των καλλιτεχνών της εποχής- η ίδια η εικόνα της γυναίκας στον πίνακα είναι. Ολυμπίαμια ελαιογραφία σε καμβά, εκτέθηκε για πρώτη φορά στο Παρίσι το 1865, προκαλώντας αίσθηση στους Παριζιάνους της εποχής.

Η στάση του σώματός της, το ψυχρό της βλέμμα, ο αδιάφορος τρόπος με τον οποίο κοιτάζει την ανθοδέσμη που κρατάει ο υπηρέτης της, καθώς και η μαύρη κορδέλα δεμένη στο λαιμό της και η ορχιδέα στα μαλλιά της, υποδηλώνουν σαφώς το επάγγελμα της Ολυμπίας, ακόμη και το όνομά της συνδέεται με τις πόρνες.

Henri de Toulouse-Lautrec - Η τουαλέτα

Ο Toulouse-Lautrec ήταν φανατικός θαυμαστής των ιερόδουλων- είναι γνωστό ότι ήταν συχνός πελάτης του Moulin Rouge και διαφόρων οίκων ανοχής της περιοχής. Ο καλλιτέχνης ζωγράφιζε πάντα την καθημερινή ζωή του επαγγέλματος- στα έργα του δεν δαιμονοποίησε ποτέ την πορνεία στην τέχνη, ζωγράφιζε και μοιραζόταν τις κοινωνικές σχέσεις που υπήρχαν μεταξύ των ιερόδουλων.

La Toilette είναι ένα έργο ζωγραφισμένο με λάδι σε χαρτόνι, εμπνευσμένο από την Carmen Gaudin, μια πλύστρα στο επάγγελμα που εκπορνεύτηκε για να επιβιώσει. Στο έργο, ο καλλιτέχνης αντανακλά λίγο από αυτή τη ζωή, απεικονίζοντας με παστέλ χρώματα μια γυναίκα που στερείται ρούχων και περιβάλλεται από αντικείμενα που αποτελούν μέρος της καθημερινότητάς της.

Βίνσεντ βαν Γκογκ - Sien

Δεν είναι σύνηθες να συνδέουμε τον Βίνσεντ βαν Γκογκ με τις πόρνες, καθώς είναι πιο σχετικές οι αυτοπροσωπογραφίες του, τα ηλιοτρόπια και ο έναστρος νυχτερινός ουρανός του- ωστόσο, όπως πολλοί άλλοι καλλιτέχνες της εποχής του, ο βαν Γκογκ ζωγράφισε πόρνες. Sien ήταν μια άστεγη γυναίκα που ήταν έγκυος όταν τη γνώρισε ο καλλιτέχνης- προς έκπληξη όλων, ο Βαν Γκογκ ανέλαβε την πόρνη, την κόρη της και το παιδί που θα γεννούσε αργότερα.

Ο ζωγράφος περιγράφει λεπτομερώς τη γυναίκα με θράσος, απεικονίζοντάς την να κάνει διάφορα καθημερινά πράγματα, όπως να ταΐζει το παιδί της, να καπνίζει ένα τσιγάρο ή απλώς να εκτιμά τη γύμνια της.

Henri Gervex - Rolla

Ο Gervex ήταν ένας από τους καλλιτέχνες που απεικόνισαν περισσότερο την πορνεία στην τέχνη. Τα περισσότερα έργα του βασίζονταν σε μύθους και ιστορίες και αποτελούσαν συχνή αφορμή για να συλλογιστεί τα σώματα γυμνών γυναικών. Το έργο Rolla είναι εμπνευσμένο από ένα ποίημα του Alfred de Musset.

Rolla ήταν ένας πίνακας ζωγραφικής με λάδι σε καμβά που προκάλεσε αναστάτωση από τη σύλληψή του το 1878. Χαρακτηρισμένη ως ανήθικη, η σκηνή υπονοεί ότι ο Rolla, ένας ηδονιστής νεαρός άνδρας, μόλις είχε σεξουαλική επαφή με μια έφηβη πόρνη- γίνεται αντιληπτό ότι πρόκειται για πόρνη από τα διάφορα αντικείμενα που περιβάλλουν τη σκηνή, όπως ο κορσές και τα ανοιγμένα ρούχα. Αυτό το σκάνδαλο βοήθησε το έργο να γίνει δημοφιλές.

Πάμπλο Πικάσο - Les Demoiselles D'Avignon

Το στυλ του Πικάσο ήταν πάντα διαφορετικό από αυτό των συγχρόνων του. Les Demoiselles D'Avignon είναι ένα άβολο, οπτικά επιθετικό και παρήγορο έργο. Αυτός ο πίνακας με λάδι σε καμβά αντανακλά τις αποσπασματικές δισδιάστατες μορφές του γυναικείου σώματος όταν είναι γυμνό- στερείται εντελώς τον αισθησιασμό και την ομορφιά των μουσών του.

Η έμπνευση του Πικάσο για τη δημιουργία αυτού του έργου ήταν η "πρωτόγονη" τέχνη, ο ασυνάρτητος τρόπος των μορφών. Λέγεται ότι μέρος της έμπνευσής του ήταν μια έκθεση με ιβηρικές και αφρικανικές μάσκες που εκτίθεντο εκείνη την εποχή στο Παρίσι, η οποία αντανακλάται στο έργο του στα πρόσωπα των ιερόδουλων.

Συμπέρασμα

Όπως ίσως έχετε παρατηρήσει, η πορνεία στην τέχνη έχει απασχολήσει πολλούς διάσημους καλλιτέχνες. Διάσημοι για τη σχεδίαση σιλουετών και τον αισθησιασμό, οι καλλιτέχνες έχουν πάει χέρι-χέρι με το αρχαιότερο επάγγελμα του κόσμου, και όλα αυτά για την αγάπη της τέχνης.

Εάν ενδιαφέρεστε να μάθετε περισσότερα για τις ιστορικές πτυχές της επιχείρησης συνοδών, σας προσκαλούμε να διαβάσετε για το Οι πιο διάσημες πόρνες στην ιστορίακαθώς και του Σεξ, πόρνες και οίκοι ανοχής: η παλιά Δύση.